Creo que el entorno competitivo podrían buscarlo fomentando más y mejor los torneos que entrando en otro modo. Ayer mismo contacté con EDGE por algo similar... Pero bueno, todo lo que sea dar mayor acercamiento a la gente a netrunner siempre está bien.
En cuanto a lo que comentas de los "1x" y "2x", en realidad las cartas del draft no pueden usarse en torneos oficiales (aunque... Es verdad que siempre se puede llegar a acuerdos, pero... La teoria es esa),

Disculpad que me presente regodeándome con las palabras de JGGarrido "El restauracionista verde gana la partida (para variar, el jodio siempre gana al juego este...)." pero para un juego en el que no soy barrido y que se me suele dar bien era para mí una necesidad estimularme en público.

Vamos al meollo, suelto las cosas feas primero para comentar mi opinión con sinceridad al 100% pero no quedar mal con mi amigo jose (que además es el administrador del grupo de whatsapp para las quedadas lúdicas y hoy está especialmente dictador). El arte está muy bien (para el que le guste), me parece infinitamente peor, tanto el tablero como las cartas (ya sean las ciudades, los personajes, acciones, bandos... cada uno de los componentes del juego, lo siento mucho pero son más feos -al menos para mí-). Por otra parte, el print and play rapido que se montó jggarrido estaba bien porque eran cartas de pequeño tamaño y en mi opinión creo que habría sido un acierto que el resultado final fuera así, ya que se busca que la segunda edición sea práctica y el otro ocupaba un trecho de mesa más del que me gusta usar... pero bueno... supongo que la mayor parte de gente estará contenta con que sean cartas grandes.
Ahora vamos a lo positivo. El día que jose se sumó al carro de todos esos que os habéis puesto a especular con la primera edición me clavó una daga en el corazón... me encantó aquel juego y venderlo a un precio que yo no pude pagarle me sentó como una patada en los cojones. Meses después me llega con la noticia de que masqueoca iba a editarlo, me alegró mucho... me habló de la edición y desde entonces pensaba en la segunda edición con inquina y desprecio. "puto wallace" pensaba yo, "va a cargarse las reglas para que lo puedan jugar los más idiotas y vender más" pensaba yo... finalmente las partidas de ayer me dieron una bofetada bastante grande. Fue una sorpresa ver cómo había mejorado su jugabilidad bastante. Por supuesto, lo que más me gustó fue la desaparición de los discos de bloqueo: puto bismarck y puta madre que lo parió...  mientras explicaba el juego, no me gustó nada la idea de que las ciudades estuvieran integradas en las cartas que irían apareciendo poco a poco (lo de los primigenios escondidos por los mazos sí que me parecía bien porque además resulta bastante temático si habéis leido el relato) pero nueva lección de humildad: funciona eso de las ciudades (y mucho)... aunque aquí, a diferencia de los primigenios, temáticamente pierde sentido.
La mecánica de deckbuilding cobra más sentido, tiene algunas cositas más comberas y toda la parte de mayorías es mucho más directa, más fluida, más divertida y más tensa. Aquí no hay cubitos que vayas a comprar a lo largo de la partida, en esta edición la influencia en las ciudades la tienes desde el principio divida en tu reserva y en el limbo.

Como estamos en la generación twitter, hago conclusión rápida: una edición mucho más jugable, más veloz, más divertida, más interactiva pero más fea.

Hola, soy de esos usuarios que pensaban "a mí nunca me pasaría" y le toca en la mathtrade un juego que pensaba que no había pedido... en este caso, se ha tratado de "VOC! Founding the Dutch East Indies Company". Nunca había oído nada de él... y no veo reseñas ni nada... ¿qué podéis decirme de él? (acepto troleo por la cagada en la mathtrade, pero por favor, no olvidemos de qué va el hilo xD xD xD).

Paso por aquí para decir que tengo la semana ajetreada... no sé cuando podré pasarme a comentar... eso sí, para el lunes, como muy tarde, aquí estoy de nuevo.

Un saludo.

Cita de: JGGarrido en 12 de Febrero de 2015, 00:35:39

Cita de: saliak en 12 de Febrero de 2015, 00:04:13
Cuanto más leo el hilo de Dudas, más cachondo me pone el juego. Que ganadas de estrenarlo... Aunque me quedan un par de semanas todavía. 

Muchas gracias a todos los que estáis haciendo preguntas, pero especialmente a Zaranthir por hacer mil preguntas y a JGGarrido por responder a mil una

Pues imagínate las ganas que le tengo yo que después de los testeos aún no he podido jugarlo , de algún modo tengo que desquitarme XD

semana que viene... (con mi copia )

Cita de: JGGarrido en 11 de Febrero de 2015, 01:20:22

Cita de: hechigenio en 11 de Febrero de 2015, 01:14:16

Cita de: JGGarrido en 09 de Febrero de 2015, 20:43:29
Pues nada, yo creo que mucho más no se puede contar sobre el juego xD, así que ya sólo queda darle partidas e ir recopilando dudas y comentarios para dejarlo pulido ante las situaciones raras que se puedan dar. A ver si esta semana puedo pintar los edificios y subo las fotos.

tú pinta... pero primero, a ver si nos quitas el mono con una partida
gran reseña... con lo que consigues que tenga más ganas aún de jugarlo ¬¬

Nada, tú hasta que acabes el máster castigao sin juegos 

qué mamón! xD

Cita de: JGGarrido en 09 de Febrero de 2015, 20:43:29
Pues nada, yo creo que mucho más no se puede contar sobre el juego xD, así que ya sólo queda darle partidas e ir recopilando dudas y comentarios para dejarlo pulido ante las situaciones raras que se puedan dar. A ver si esta semana puedo pintar los edificios y subo las fotos.

tú pinta... pero primero, a ver si nos quitas el mono con una partida
gran reseña... con lo que consigues que tenga más ganas aún de jugarlo ¬¬

yo ahora lo tengo algo más parado... pero sigo manteniendolo actualizado siempre... me parece un juegazo y, por suerte, en córdoba tenemos una comunidad que lo juega, no es grande pero sí fiel

yo filmaffinity lo uso más como seguimiento de lo que voy viendo que por las notitas en sí... y ni por esas...que me quedan el ciento y la madre de pelis por votar, aún así... creo que el usuario para agregarme es heroedecomic

PD: Quas4R, he utilizado el cotilleo de tus notas para votar yo algunas que no había votado aún jeje

Cita de: Lupus en 09 de Febrero de 2015, 20:32:26
A mi la cuadrilla de amigotes victimas me parece esperpéntica.

Yo es que creo que es la intención. Una caricatura, ¿no? Creo que soy el único que los va a defender, jeje... pero... siempre me ha dado esa sensación.

Yo creo que sí que se acuerda bastante gente de esta película. No creo que se haya sobrevalorado en ningún momento; a mí me parece una película preciosa y sincera... ¡ains! ¡sinceridad! ¡cuánto le faltas a tantas películas! En ningún momento me da la impresión de que quieran jugar con mis sentimientos y mira que arrastra dramas por un tubo. Efectivamente, el bullying es uno de los elementos que sirven para mostrar el entorno del personaje, sus preocupaciones, sus debilidades... su relación con Eli es lo que le hace sentirse fuerte y pelear contra sus adversarios. ¿No es precioso que alguien que se quedaba completamente quieto aceptando cualquier humillación, por las energías que le da un ser amado decida rebelarse?
En cuanto a los cuarentones... sólo son un extracto de la sociedad. La película muestra un escenario concreto (la barriada de Blackeberg): un suburbio, sus gentes, sus rutinas... ellos son el reflejo del mundo: gente que opina diferente, que afronta los problemas de diversas maneras, que tienen diferentes sentimientos sobre hechos personales... Alfredson no quiere complicarse, te da a cuatro personajes para no tener que recurrir a toooooda la urbanización.
En la primera entrada que escribí, dije que había varios abrazos entre los personajes... éstos se hacen mediante paralelismos y quiasmos (no sé hasta qué punto es correcto hablar de un "quiasmo" en el cine pero me gusta mucho el sentido que da en poesía y creo que varias películas utilizan algo así, lo llamen como lo llamen). Si en una escena, Oskar abraza a Eli -teniendo esta los brazos hacia abajo-, en otra parte del metraje, Eli abrazará a Oskar -teniendo este los brazos hacia abajo-, si Oskar ayuda a Eli a matar al hombre, Eli matará a los niños...
De modo que esa escena de la piscina es para mantener el equilibrio, es jugar con la fantasía (que es la perspectiva que se le está dando a la historia, por muchos temas reales que traten), es la venganza lógica que todos queremos, es la bofetada de sinceridad que le arremete al espectador que está en contra del asesinato... además ¡joder! estéticamente es la polla xD

Cita de: Quas4R en 09 de Febrero de 2015, 14:27:58

Cita de: Peterparker en 09 de Febrero de 2015, 14:21:11
No he copiado nada, te estoy contando lo que me pareció la película. En la versión americana se intuía en un plano que Eli tenía el miembro viril amputado o algo así; en la peli sueca eso no aparecía. Alguien me comentó que en el libro se contaba que Eli había nacido chico en la edad medieval o algo así. Yo creo que en la peli sueca no lo hablan para no meter la homosexualidad velada del personaje para terminar de liar la historia.

Me referia al texto de las cartas del director que ha puesto hechigenio.

Creo que en la versión sueca si que sale ese plano en el que se ve que no es una chica (cuando se está poniendo el vestido en casa de Oskar), pero no explican nada sobre el por qué, más allá de que se sabe que es un vampiro.

La historia de su pasado es así como te han, y se lo cortan en porque le raptan para un ritual.

Efectivamente, no cuentan el por qué... pero aparece un plano de Oskar mirando por la rendija de la puerta y puedes intuir un poco...
En cuanto a lo que dices del instinto de supervivencia... estoy totalmente de acuerdo en que siente amor correspondido por Oskar. Los crímenes son a lo que me refiero con el instinto de supervivencia.

- Expectativas iniciales
Ha sido la tercera o cuarta vez que veía la película, de modo que hablar de las expectativas que tenía podría parecer ridículo, sin embargo, debo reconocer que estuve visionándola totalmente influenciado por las cartas del guionista â€"y autor de la novela- y del director que vienen incluidas en la edición del DVD. Las transcribo por si a alguien le interesa:

Carta del autor
Mi guión habla de cómo el amor nos puede sacar de la oscuridad. Habla de cuando uno se encuentra hundido y de repente una mano totalmente inesperada se tiende a ayudarle. Oskar es un niño cuya vida es un infierno. Vive atemorizado y en un hogar disfuncional. Tiene 12 años y quiere venganza.

Por encima de todo es una historia de amor, de cómo el amor de Eli libera a Oskar, de cómo ella hace que se vea a sí mismo desde una nueva perspectiva, no como víctima. Cuenta cómo ella le da el valor necesario para defenderse a sí mismo. Sin embargo Eli es un vampiro. Un vampiro de verdad, que necesita alimentarse de sangre. El título expresa lo que a mí me parece el aspecto moral más interesante de los vampiros. Tienen que ser invitados para poder relacionarse contigo.

Mis historias no contienen ni sangre ni violencia en exceso. Todo aparece de una forma natural pero sobre todo, intento describir cómo reacciona la gente frente a lo desconocido. Nuestra realidad es transparente y frágil. Pasamos nuestras vidas buscando la felicidad. Al mismo tiempo, sufrimos una vaga sensación de que en cualquier momento podemos perderlo todo. Un velo muy fino nos separa de la caída, del monstruo, de la oscuridad ensordecedora. También nos separa del amor y lo desconocido. ¿Qué pasa entonces cuando entra en nuestras vidas? ¿Cómo reaccionamos?

Déjame Entrar es una historia muy romántica, con violencia, elementos sobrenaturales y un desenlace feliz, que transcurre en 1982 en Blackeberg, un suburbio de Estocolmo.

Carta del director
Es el año 1982. El país sigue adelante a pesar de todo. A pesar del frio de Febrero que ha dejado todo el paisaje inmerso en un silencio absoluto, el agua de los lagos congelados y las ramas de los árboles tensas como las cuerdas de un violín. Los pájaros han migrado a alguna tierra menos desolada y los osos están hibernando.

Las ciudades siguen con su vida a pesar de todo. El resplandor verde de los faroles de las calles sucias y estropeadas por la humedad del mar, mantiene alejada la oscuridad de la bahía. El petróleo procedente de una tierra lejana alimenta los calefactores de los edificios, auténticos bloques de cemento, para dar calor a la gente que vive allí. Ellos guardan la esperanza de lograr una vida que sea todo lo contrario a lo que tienen. Llegan a casa, se quitan las botas húmedas, y sacan por la cabeza sus jerséis de acrílico. Las mujeres visten leotardos de nylon llenos de carreras. La moqueta que va de pared a pared está llena de electricidad.

Madres trabajadoras de los suburbios, padres y esposos fieles que quitan la escarcha a sus SAAB, niños que se levantan a las siete, a pesar de la oscuridad, y se marchan al colegio donde cumplen con su deber y comen todo el hígado que se les echa en los platos.

Todo el mundo lee uno u otro de los dos periódicos matinales, uno u otro de los dos vespertinos; ven uno u otro de los dos telediarios donde los políticos no paran de hablar del submarino que se encalló en la costa. Hay dos formas de pensar: rojo y azul. ¿Cómo aguantan todo esto los que viven allí? ¿Cómo aguantan estas personas sin buscar calor o cariño entre ellos? Se muerden la lengua y se dan la espalda unos a otros por miedo a romperse en trozos como las estatuas, por miedo a matarse entre ellos.

Cuando el verano pasado leí la novela de John Ajvide Lindqvist Déjame Entrar, en la que está basada la película, supe que tenía que llevarla a la pantalla para compartirla con los demás. Es una sensación que sólo te viene con un guión o un libro entre cien. Normalmente sólo hay algunas partes del material que despiertan interés: un sentimiento aquí, un detalle allá y me entran ganas de agarrarlo y empezar a reescribirlo. Pero esta vez era diferente. Esta historia es a la vez literatura y drama fantástico. A pesar del deprimente telón de fondo de la Suecia de color gris plomizo, las duras condiciones sociales, el acoso y la violencia sangrienta, la veo como una historia de amor romántica con un fin esperanzador y feliz. Encuentro que tiene la misma dinámica con la oscuridad en el fondo y la luz en primer plano que las historias de Charles Dickens o los escritores clásicos de terror.

Esta es una película entretenida, rica en patetismo social y con conocimientos profundos de la humanidad, capaz de atraer al público masivo sin hacer concesiones. Asimismo, creo que sus inequívocos rasgos suecos le brindan una gran oportunidad para ser un éxito internacional.

- Debate sobre la película (argumentos, tono, mensaje)
Una de las cosas que estuve pensando es que las películas de amor protagonizadas por niños rompen con ese típico made in Hollywood (cualquier película que se precie lo hará) o aquel otro que emplea el amor como fuerza redentora. Los niños, por el simple hecho de ser niños, dan al espectador una presunción de inocencia que no les hará necesitar expiar sus pecados. De modo que, lo que me parece más curioso en estas cintas, es que el amor es una protección contra el mundo exterior; mientras que en las películas protagonizadas por adultos, como regla general, el amor será una defensa contra su universo interior.
Déjame entrar me parece una película muy inteligente porque aborda diferentes temas dando pequeñas pinceladas y dejando mucho a la imaginación del espectador. Por ejemplo, y una de las cosas más evidentes, es la manera de abordar la pena de muerte: en una de las escenas iniciales, cuando los vecinos intentan que Hakan se reúna con ellos, hablan sobre este tema en un tono de filosofía de bar que los españoles conocemos bien. Esa conversación se ve detenida por centrarse en Hakan… pero al espectador ya le han invitado a posicionarse en este debate: ¿a favor o en contra? Los diferentes crímenes de la película serán los argumentos más primarios y reales que puedan ofrecernos. Otros temas que podemos encontrar son la eutanasia, que aparece en clave de fantasía con esa escena de "suba la persiana, por favor";  la homosexualidad, con todos los indicios que nos hacen creer que Eli alguna vez fue un chico, las miradas del padre de Oskar con el tipo que llega y comienza a beber; todo un largo etcétera con lo que pulir el cuadro de esa barriada sueca que es tan sólo un espejo del mundo.
Creo que hay que hacer mención aparte sobre las escenas de violencia y su justificación: los asesinatos que vemos y  las escenas con más sangre (como el palazo al niño cabrón) nos parecen mucho más justificadas que otras donde, en el caso de haber sangre, es mínima â€"por supuesto hablo del bullying recibido por Oskar-. De modo que podríamos distinguir dos niveles de violencia en la película, relacionado con la intención de sus autores: una violencia más puramente física, donde la intención de los autores es su propia supervivencia (o la del ser querido), y otra más psicológica, que nace de la maldad de aquellos que rodean a los protagonistas.

- Debate de los aspectos técnicos de la película (dirección, fotografía, guión, bso, actuaciones)
Creo que con su forma, la película busca abrazar a los personajes entre ellos, en el sentido más estrictamente cinematográfico. Estoy muy de acuerdo con Lupus cuando habla de que un ciclo termina y otro comienza: Tomas Alfredson abre la cinta con Oskar casi desnudo reflejado en los cristales de su habitación, tenemos una visión borrosa casi fantasmagórica del niño. Se corta el plano, aparece otro cristal, esta vez de un vehículo con otra figura borrosa: en vez de presentarnos a Eli en primer lugar, el director decide enfocar a Hakan y entonces la cámara se presentará para añadir otra unidad de información a la secuencia (Hakan cuida de "la niña").
Otros más paralelismos irán apareciendo en la película; luego, intentaré sacar algo más de rato y editaré mi entrada para completar este punto. 
Los actores hacen un gran trabajo. Durante toda la película, sin lugar a dudas la niña se come actundo al niño… peeeeeeeeeeero me resulta conmovedor hasta cotas insospechadas la interpretación de Oskar durante toda la escena final en la piscina. La ternura que consigue con la boca abierta a la altura del agua, sonriendo y disfrutando; pasa a la preocupación cuando se acerca uno de los niños cabrones, el cual engañará a Oskar simulando continuar la actividad de la natación y volveremos a encontrar esa sonrisa boba de disfrute infantil que durará bien poco pues llegará el momento de mayor angustia del personaje.
Por cierto, un aspecto que me pareció muy curioso (y del que no abusan tanto como hacen con Adèle en La vie d'Adèle) a la hora de caracterizar a Oskar y darle ese toque bobalicón es no limpiarle los mocos. Parece una tontería… de hecho, es una tontería, pero me llamó la atención; siendo algo tan sencillo, se consigue un poco más de información a la hora de retratarle. Cuando está con Eli, Oskar se siente muchísimo más fuerte y confiado y no deja su bigote lleno de mocos.

- Escena favorita
Hay muchísimas. Seguramente me quedaría con toda la tralla final de la piscina pero otra que me encanta es la muerte de Hakan con la cara desfigurada por el ácido, para que no le relacionen con la niña, ofreciendo su cuello como última prueba de entrega y su sacrificio por amor. Ambas repitiendo lo que habéis dicho, jeje.

- Frase/Dialogo Favorito
También por decir algo pues hay muchos grandes diálogos pero me gusta mucho cuando Hakan le pide, muerto de celos, a Eli que por favor no quede con el niño y ésta le contesta tocándole con cariño y suavidad la cara y marchándose, sin decir una palabra. La primera vez que vi la película, no entendí esa escena del mismo modo.

- Puntuación Final global
Odio poner puntuaciones numéricas, que a menudo suben, a menudo bajan, a menudo son injustas y, a menudo, la gente se queda más con el número que con la opinión que tengas, jeje. Así que… sólo diré que gran película para comenzar este ciclo de cine intimista sobre monstruos y lanzo la pregunta que rodea a toda cinta del estilo: ¿quién es el verdadero monstruo, el vampiro o aquellos que le rodean?





PD: No he tenido tiempo de leer la novela. Apenas la he empezado; a ver si lo consigo para finales de semana

¡es imposible ahorrar desde que se entra a este foro!

Cita de: tony66 en 15 de Diciembre de 2014, 20:23:45
Otro que vota a Noé como la peor película.

A mí "8 apellidos vascos" no me hizo la gracia que dicen, pero tiene sus puntos. Entiendo que a los andaluces les chirríe.

A mí no me hizo gracia, no por ser andaluz... de hecho me gusta mucho la autocrítica cuando se sabe hacer; yo no me di por aludido en ningún momento... pero simplemente, no me pareció graciosa xD

Aún así, la peor para mí es la de las tortugas ninja... esa peli da para un hilo para ella misma sacando mierda sin cesar xD